Por Roger Costa
A NUVEM ROSA
Além de ser o reflexo da própria vida através de imagens em movimento, O cinema sempre teve o poder de prever ou influenciar o futuro, seja em eventos sociais/políticos, moldando comportamentos ou mesmo anunciando acidentalmente algumas catástrofes naturais. Escrito em 17 e filmado em 19, esta dramática ficção científica brasileira retrata uma história muito relacionável aos nossos tempos: o sentimento do desconhecido, os danos de um vírus assassino tóxico que afeta a humanidade e causa o inevitável bloqueio e isolamento social.
Incrivelmente oportuno e um sucesso em Sundance, a estreia de longa-metragem do diretor Iuli Gerbase segue as transformações emocionais de dois estranhos à medida que ficam presos durante um bloqueio, forçados a viver juntos e aprender um com o outro, enquanto estudam métodos para sobreviver ao clima assassino. Eles se encontram uma noite, dormem juntos e são surpreendidos pela manhã com os anúncios de que todos devem trancar suas portas e janelas e permanecer dentro de casa. Há uma nuvem rosa pendurada do lado de fora pronta para matar qualquer um que se aproxime. À medida que o tempo avança, eles experimentam o essencial de viver enquanto estão trancados em seus próprios mundos individuais. Soberbamente executado, cheio de inventividade e grande senso de humor, Gerbase faz uma poderosa crítica ao comportamento humano, ao aquecimento global, às vantagens que o capitalismo nos toma durante a crise econômica (os preços sobem e as entregas são cobradas a mais) e os sacrifícios que devemos passar para alcançar a liberdade.
(Blue Fox Entertainment. 1/14. Quad Cinema NYC.)
DELICIOSO
A vida é feita de relacionamentos, pequenos pedaços de amor e compromisso expressos através da família, amigos e trabalho. Na maioria das vezes, manter a harmonia entre todos é uma tarefa árdua, sendo necessária uma constante reavaliação da tolerância e do valor. Em ocasiões especiais é importante abraçar uma segunda chance e sair da obscuridade. Um chef passando por um momento depressivo e uma misteriosa mulher disposta a ser sua aprendiz de culinária experimentarão exatamente isso. Ele acaba de ser demitido de seu cargo de chef de cozinha para um aristocrata boêmio e volta para sua aldeia remota em busca de um novo começo. Traumatizado pelas circunstâncias que o levaram até lá, ele ignora seus talentos culinários, até a chegada da mulher, insistindo em ser repreendido por ele. A situação é exatamente o que eles precisam, uma válvula de escape para esquecer o passado e construir um novo futuro. Um deleite para os olhos e o estômago, este conto gastronômico é uma produção altamente convincente, exuberantemente concebida com sensibilidade e precisão. O drama romântico delicado e perspicaz do diretor Eric Besnard é ambientado em meio à emoção da Revolução Francesa, retratando a invenção do negócio de restaurantes no país, e traz uma mensagem adorável e relacionável sobre segundas chances e nunca desistir da esperança. Enquanto o par de amantes/parceiros de cozinha improváveis luta para alcançar reconhecimento e dignidade, o filme prende o público pelo coração, criando uma atmosfera comovente e muito divertida.
(Samuel Goldwyn Films. 1 /14. Laemmle Town Center 5, LA.)
THE WHALER BOY
Uma prostituta chega à casa de um pescador solitário, onde serve de objeto de entretenimento para ele, e outras crianças ansiando por atenção e companheirismo. Ela dança com o homem mais velho, brinca, flerta e lê com otimismo as mãos das crianças mais novas e seduz um adolescente em particular, atraindo-o para a privacidade de um quarto. É um momento de extrema intensidade emocional para além do seu erotismo precoce. Enquanto a mulher liberal parece alimentar seus próprios prazeres culposos, a cena demonstra a concretização do sonho de um menino sendo bloqueado por um transtorno mental associado à liberdade de acesso virtual. Ele estava sonhando com este momento por um tempo, e quando lhe é oferecida a oportunidade, tendo os seios dela em suas mãos, e assim por diante, ele de alguma forma se recusa a consumar as iniciações das maravilhas da sexualidade, pois sua mente está presa com o ideia de amar uma profissional do sexo online de Detroit. Ele corre de volta para casa, só para entrar no serviço e confessar à sua “namorada online” que não tocou na garota, não ousava traí-la. Todos esses cenários são carregados de tanta tristeza, desesperança e melancolia, pois o filme retrata a dolorosa solidão da comunidade inuit que vive isolada em uma ilha remota e fria, onde cultivam suas tradições, bem como a forma horrível de sobreviver: caça e matando baleias (uma cena em particular é muito difícil de assistir). Não há muito o que esperar para o futuro, e especialmente os mais jovens sonham em encontrar o amor.
Vencedor do Venice Days Director’s Award em Veneza, o roteirista e diretor russo Philipp Yuryev demonstra muito potencial com o material, extraindo atuações poderosas de todo o elenco e concebendo um impressionante conto de amadurecimento centrado na solidão e na busca de uma vida melhor na América. Através da história do adolescente em conflito, Yuryev marca um retrato magistral do auto-isolamento desta geração na internet e os riscos de obsessões fabricadas. A fotografia cinza é absolutamente exuberante, capturando o vazio e a atmosfera fria com detalhes ricos, enquanto o enredo o mantém intrigante e curioso com sua representação única de tal menino e sua cultura e, eventualmente, jornada.
Observacional e instigante, é um conto de amadurecimento impressionante e arrepiante, muito tocante e cada vez mais cheio de suspense. .)
Por: Redação.BP
Fonte/Referência: https://www.brazilianpress.com/v1/2022/01/11/prescient-lockdown-recipe-for-a-second-chance-love-in-times-of-tech/
